Что такое графический дизайн

Графический дизайн — это средство визуальной коммуникации, с помощью которого идеи и смыслы выражают через изображения, формы, линии, цвета и текстуры. Рассказываем, как понять, что такое графический дизайн, и что нужно, чтобы стать графическим дизайнером. 

Понятие графического дизайна 

Графический дизайн нужен, чтобы создавать красивые и функциональные изображения, которые передают идеи и чувства. Его используют в разных сферах, например в рекламе, веб-дизайне и оформлении книг.

Дизайн помогает создавать эстетически привлекательные продукты, выделять объекты, визуально представлять информацию и воздействовать на эмоции людей.

Есть много направлений в графическом дизайне: дизайн упаковки, рекламных материалов, веб-интерфейсов и даже анимации.

Не стоит путать графический дизайн с другими направлениями. Его основа — визуальная коммуникация. Хотя в проектах часто встречается, когда графический дизайн совмещают с дизайном интерьеров и ландшафтов.

История графического дизайна

Люди всегда старались сопровождать информацию какими-то рисунками или графическими пометками. Отдаленным началом дизайна можно считать даже первобытные наскальные рисунки, которые передавали разные жизненные события. А еще визуальную коммуникацию создавала письменность Древнего Египта. С помощью иероглифов и рисунков жители передавали друг другу истории, обозначения, смысл символов и какие-либо направления.

Согласно истории, сам термин «графический дизайн» был придуман в 1922 году американским дизайнером и каллиграфом Уильямом Аддисоном Двиггинсом.

Сама же «индустрия дизайна» за границей начала развиваться в конце 19 века. Появились первые серьезные печатные публикации и типографии.

В начале 20 века стали популярными вывески, плакаты, объявления и упаковки. Вот так, например, выглядел постер циркового шоу в 1899 году. Такой постер можно уже полноценно назвать продуктом графического дизайна. Обратите внимание, что жирный шрифт и тематическая иллюстрация отсылают нас к винтажности постера.

История графического дизайна в России 

В России графический дизайн тоже развивался как особенное направление. Начиная с 1920-х годов, в России создавали агитационные плакаты, которые сильно повлияли на историю развития дизайна во всем мире. Стиль таких плакатов стал культовым и узнаваемым, начиная от текстовых девизов до ярких и контрастных цветов.

Позже, 3 апреля 1987 года, образовался Союз дизайнеров СССР. Это было «профессиональное творческое объединение советских дизайнеров». В союзе был утвержденный состав и проходили учредительные собрания. Членами союза были художники-проектировщики, дизайнеры и архитекторы. В наше время последователем Союза дизайнеров СССР является уже международная организация «Союз дизайнеров».

После распада СССР на территории России начинают появляться полноценные студии дизайна. Например, студия Артемия Лебедева под названием WebDesign была создана в 1995 году, и основным ее занятием была коммерческая разработка сайтов. Позже студию переименовали.

Важные даты и события 

Давайте соберем наш таймлайн развития графического дизайна.

• Первым дизайном можно считать наскальные рисунки и письменность древнего Египта. Эти символы и картинки передавали некоторую информацию и рассказывали истории.
• В 20 веке, в 1922 году был создан термин «графический дизайн» и начала развиваться печатная публикация.
• В СССР важную роль играли агитационные плакаты. Их дизайн и стиль повлияли на развитие направления графического дизайна как позже в России, так и за рубежом.
• В апреле 1987 года образовался Союз дизайнеров СССР. Сейчас эта организация продолжает существовать уже под названием Союз дизайнеров и включает в себя специалистов стран СНГ.

Основные принципы графического дизайна

Композиция

Композиция — это расположение элементов на холсте таким образом, чтобы они интегрировались в единую структуру, гармонично сочетались друг с другом. С помощью композиции можно передать объем, настроение, сюжет и цель всей работы.

Интересной композиции можно добиться разными приемами и основными ее правилами. Среди них можно отметить симметрию и асимметрию, контрасты с помощью цвета и формы, правило третей. Но нужно помнить, что композиционные советы иногда можно и нужно нарушать, чтобы достигнуть определенной поставленной цели. 

Среди других композиционных приемов в дизайне важен баланс. Он может быть нарушен или же соблюден. Композиция часто приходит на помощь графическим дизайнерам при создании креативных постеров, которые должны привлечь внимание аудитории.